Le dernier lieu à la mode est... le potager! De très nombreuses marques shootent leurs collections dans des jardins ou sous des serres, gage de l'importance que prend la nature dans nos vies. Sans parler des innombrables clichés pris au milieu des vergers et des tomates qui s'affichent sur les réseaux. Le jardin et ses attributs sont donc devenus très trendy, alors on a concocté un look cool et très green qui fait la part belle au vivant, et que l'on arbore aussi bien dans son carré que pour aller au marché. © wattpad La tenue doit être mixte et confortable! Il s'agit aussi bien de mettre les mains dans la terre que d'aller acheter son pain et son miel au marché. Le pull crochet sans manches est LE pull de la saison qui rappelle l'univers très champêtre de Miss Petticoat. Il s'accompagne idéalement d'un tee-shirt ou d'une blouse sur un jean boyfriend ou sous une salopette. Les Birkenstock en plastique sont très adaptées aux travaux horticoles et réhaussées de chaussettes à fleurs elles deviennent très mode. Le bob permet de se protéger du soleil et le tote bag permet d'y glisser ses courses ou sa cueillette. Top Pull sans manches en crochet, Bellerose 149,00€ Jean Jean Boyfriend dip-dye, Bobo Choses 130,00€ Chaussettes Chaussettes Fleurs , Jacquemus 35 ,00€ Sandales Sandales Arizona Eva plastique bleues, Birkenstock 50,00€ Chapeau Bob en jean, La maison du bob 34,90€ Tote Bag Tote bag Tomate, Bobo Choses 21,00€ photo de couverture © raquel chicheri pour bobo choses - lookbook ss2022

La nature a revêtu ses couleurs d'automne qui se déclinent dans de splendides camaïeux de couleurs chaudes. Les arbres se teignent de roux ou de prunes tandis que les vignes vierges déploient de flamboyants rouges et lie-de-vin. Notre garde-robe s'inspire du paysage de l'arrière-saison. collection sessun fw22 Les derniers rayons de soleil de cet été indien nous invitent à porter des lunettes. Les températures sont douces et un pull confortable suffit encore, porté sur une jupe ample ou un pantalon évasé. Nos sabots se déclinent en version hivernale et notre sac à main a des airs de cartables. Les Lunettes Lunettes de soleil Hayes, Mr Boho 69,00€ Le Pull Pull en laine rayé, Sessun 225,00€ La Jupe Jupe en coton bio Audrey, Skall Studio 265 ,00€ Les Bottines Ribbed Boot Clog Umber, Beklina 335,00€ Le Sac Sac à main Sorbonne mini, Carel 315,00€

Le modèle argenté 530 de New Balance affole un peu les réseaux depuis l'automne dernier. Cela vient confirmer la tendance sneakers à venir: on chausse désormais des baskets running voir des trailer qui assurent un confort maximal et rappellent le look des new-yorkaises des années 90-2000. De Copenhague à Biarritz, on les porte en version casual ou plus habillée mais toujours avec une casquette et un pardessus oversize. © engelzoa Les jours rallongent. On sent le printemps qui approche lentement mais il fait encore froid! On continue à se couvrir tout en modifiant légèrement notre tenue. Exit le bonnet qui nous gratte la tête depuis des mois que l'on remplace par une casquette, bonjour le manteau ou le trench extra long de mi-saison et surtout on porte des runnings! La Casquette Casquette, Varsity Headwear 78,00€ Le Pull Pull col montant en maille Girolama, Sessun 295,00€ Le Pantalon Jean Paris écru, Collectors Club soldé 118 ,00€ au lieu de 295,00€ Le Manteau Trench-coat en matériaux recyclés, COS 195,00€ Les baskets Baskets 530 blanc/argent, New Balance 110,00€

Les vacances d'hiver débutent aujourd'hui. Pour celles et ceux en manque d'inspiration et/ou en mal de nature, le livre Stay Wild aux éditions Gestalten comblera vos désirs de glamping. L'ouvrage vous transporte à travers les lieux les plus reculés d'Europe et dans des abris sauvages et pittoresques, pour un tourisme à faible empreinte carbone et améliorer son lien avec la nature. La vie de Robinson en 256 pages. p 35, Stay Wild - Gestalten © matt austin Son accroche est sans équivoque : " Quittez la ville et éloignez vous de tout!" Publié par Gestalten , Stay Wild: Cabins, Rural Getaways, and Sublime Solitude vous emmène en voyage vers la paix et la tranquillité. Ce livre magnifiquement illustré présente une collection de cabanes, huttes, caravanes, tentes et autres petits paradis pour échapper aux villes et à la vie numérique. Un ouvrage qui permet à l'esprit de s'évader à travers sa sélection de lieux uniques, et une source d'inspiration pour vos prochaines vacances ou votre future résidence. Une hutte ronde en Cornouailles, une maisonnette et son petit lac dans le Périgord, une cabane perchée en Norvège, un igloo design en Finlande, une cabane miroir en Suède... le livre fait un tour d'Europe de lieux pittoresques à travers la campagne, la montagne et le bord de mer. Tous les styles décoratifs sont représentés, de la yourte colorée à la cabane d'architecte épurée. Mais tous les repaires partagent une même caractéristique: une vue époustouflante sur la nature sauvage et vierge de toute autre habitation qui les entoure. Notre coup de cœur va aux adorables roulottes tziganes d'une ferme anglaise du Devon, installées au beau milieu d'une prairie où gambadent des poules, des vaches et des moutons et où l'on partage son repas en plein air pendant que le feu de camp vacille . Un petit paradis où emmener sa famille pour des vacances inoubliables. p 26-27 , Stay Wild - Gestalten p 114-115, Stay Wild - Gestalten © kasper de Thurah p 162-163 , Stay Wild - Gestalten Stay Wild, Gestalten   39,90€ crédit photos © gestalten

p 155, Captain Kelly's Cottage - Cottagecore © trevor mein Cottagecore, New Countryside Living  de Gestalten explore la ruralité contemporaine à travers le monde, de la douceur des maisons françaises aux refuges australiens, en passant par la Suède, l’Angleterre, la Pologne ou les États-Unis. Le livre ne se limite pas aux cottages : il célèbre toutes les formes d’habitats champêtres réinventés, des granges rénovées aux cabanes modernes nichées en pleine nature. p 186, Shelter Island House - Cottagecore © matthew williams Gestalten  signe avec Cottagecore  un hommage à la ruralité réinventée. Plus qu’un simple livre de design, il propose une vision où simplicité, confort et esthétisme se rencontrent, mêlant charme intemporel et interprétations contemporaines du cottage et de la maison de campagne au sens plus large. Les maisons présentées ne se contentent pas de recréer un passé idéalisé : elles incarnent une ruralité moderne, pensée, sensible à la lumière et au paysage, où chaque détail révèle une attention particulière. Certains habitants, exilés urbains, incarnent cette néoruralité, mais l’essentiel se trouve dans les lieux eux-mêmes, reflet d’une esthétique contemporaine et d’un art de vivre plus calme. Les intérieurs plus rustiques s’affirment par leur authenticité et leur lien direct avec le matériau et l’histoire : Bozen’s Cottage en Australie, maison de pionnier tout en bois aux textures patchwork, ou Bulgarian Cottage en Bulgarie, refuge de montagne aux volumes simples et chaleureux. Ces espaces privilégient le charme brut, la lumière naturelle et la matérialité, racontant l’histoire du lieu autant que celle de ses habitants. À l’opposé, certaines adresses incarnent un minimalisme affirmé, où lignes épurées et volumes ouverts dialoguent avec la nature. Torö en Suède et The Maker’s Barn en Angleterre transforment la cabane traditionnelle en havre de design fonctionnel et lumineux, tandis que Shelter Island House, dans l’État de New York, réussit le mariage subtil entre raffinement moderne et esprit cottage, séduisant par la simplicité contemporaine et l’élégance de ses matériaux. Cottagecore montre que le charme des campagnes ne se limite pas à la nostalgie : il s’agit d’un langage architectural qui varie du rustique au minimaliste, du traditionnel au contemporain, créant des espaces où la nature, le confort et le design cohabitent avec élégance. Nombre de pages : 288 Date de parution : 7/10/2025 Cottagecore , Gestalten   50,00€ photo de couverture - Bulgarian Cottage © tim clinch

Après  A ma table, la cuisinière et autrice Alice Roca   a publié son deuxième livre de recettes, Réunir, recettes et inspirations édité chez First. Elle y partage 130 recettes simples et inspirantes propices aux tablées champêtres. Dans son nouveau livre, Alice Roca partage ses recettes de saison: salades graphiques, tartes paysages, plateaux de fromages en couronnes... Des propositions salées et sucrées pour élaborer des menus complets avec goût, style et simplicité et à partager avec tous ceux que l'on aime tout au long de l'année. L'autrice livre également ses carnets de croquis et ses moodboards d'inspirations culinaires. Recette du Gâteau mandarine caramélisé Réunir, Alice Roca Editions First   36,00€ crédit photos © alice roca

Outre la symbolique spirituelle, le Carême est une période de jeûne célébrée par les chrétiens qui permet au corps de se nettoyer des excès de l'année passée et de se purifier. Durant 40 jours jusqu'à Pâques, on mange de manière frugale des aliments d'origine végétale principalement. Le carême commence le Mercredi des Cendres, qui suit le Mardi Gras. Le jeûne du Carême consiste à faire, durant une période de quarante jours en référence aux 40 jours de jeûne de Jésus dans le désert, un seul repas quotidien exclu de toutes protéines animales (viande, œuf, laitage) et alcool. Seuls les poissons et fruits de mer sont tolérés les vendredis. On privilégie donc tous les aliments d'origine végétale sans en abuser; le concept étant de se concentrer sur une alimentation frugale. Et bien entendu, on boit de l'eau tout au long de la journée. Pendant le carême, on privilégie des aliments simples et non luxueux, en cohérence avec la sobriété prônée par cette période. Cela peut inclure : Fruits et légumes  : Crus, cuits ou en soupes. Légumineuses  : Lentilles, pois chiches, haricots. Céréales complètes  : Riz, pain, pâtes. Poissons et fruits de mer  : Consommés les jours d’abstinence de viande. Produits simples  : Yaourt végétal, pain. Il est conseillé de réduire graduellement les aliments prohibés (raffinés, sucres et gras) les jours qui précèdent le début du Carême. Idem après le jeûn, il est recommandé de réintroduire les aliments gras et sucrés de manière progressive. Le matin L'idéal est de s'hydrater uniquement d'un grand verre d'eau, d'un verre de lait végétal ou d'un thé (le café est déconseillé). Si vous souhaitez manger un peu, un fruit frais ou des fruits secs vous aideront à pallier à la faim. Un grand verre d'eau Lait d'avoine (le plus énergisant) Lait d'amande (le plus digeste) Lait de soja (le plus neutre) Lait de noisette (le plus savoureux) Thé vert ou Rooïbos Fruits frais (baies ou pomme) Fruits secs (noix, noisettes, noix de cajou etc.) Buvez tout au long de la journée en attendant le repas du soir que vous pouvez prendre tôt (à partir de 18:00). En cas de fringale dans la journée, mangez un fruit ou quelques olives. Le repas Toutes les céréales et légumes sont autorisées, et l'apport en protéines provient des légumineuses et des légumes secs (lentilles, pois chiches, haricots etc.). On privilégie ces derniers ou des féculents à chaque repas car ils vont apporter la sensation de satiété. Accompagnés de légumes vapeurs ou rôtis et un peu d'huile végétale, vous pourrez vous constituer de bons poke bowls! Idéalement on évite les desserts... Votre bol doit contenir 3 types d'aliments : un légume, un féculent ou une céréale et une légumineuse. Un filet d'huile d'olive ou une sauce au tahin (à base de sésame), des épices et des herbes relèveront les saveurs. IDEE RECETTE Bowl au chou kalé, pois chiches et quinoa, sauce au tahin © minimalistbaker Recette pour 1 personne Temps de préparation 10 minutes Ingrédients* 2/3 feuilles de chou kalé 1 tasse de quinoa 1 tasse de pois chiches cuits 100 g de tahin 80 ml d’eau 20 ml de jus de citron 1 petite gousse d’ail 1 pincée de sel Lavez les feuilles de chou kalé et les faire cuire à la vapeur Faites cuire le quinoa dans de l'eau bouillante Lavez les pois chiches La sauce: Pelez la gousse d’ail et râpez-la dans un bol. Ajoutez le tahin, l’eau, le jus de citron et une pincée de sel. Mélangez au fouet Disposez vos aliments dans un bol et versez la sauce par dessus * tous nos ingrédients sont bio Nota et avertissement Les personnes de plus de 60 ans, les enfants, adolescents et les femmes enceintes sont dispensés de jeûne. En 2026, le Carême commencera le Mercredi des Cendres, mercredi 18 février et s'achèvera le Jeudi Saint, le jeudi 2 avril.

Pickles  par Bobo Choses signe une collection enfant ancrée dans l’idée d’une vie à la campagne revisitée : lente, curieuse, joyeuse mais consciente. On y trouve des pièces qui se portent comme des témoignages d’aventures quotidiennes, tout en respectant des engagements durables — une manière moderne de concevoir le vestiaire enfant. La palette navigue entre tons solaires et couleurs primaires, évoquant autant les paysages ruraux que l’énergie spontanée de l’enfance. Les motifs, signatures de Bobo Choses, jouent avec les animaux, la typographie et l’illustration naïve, installant un langage visuel fort, identifiable et joyeusement décalé, pensé pour stimuler l’imaginaire sans jamais tomber dans le décoratif gratuit. " La durabilité est intégrée à l’identité de la collection : matières éco‑certifiées, fabrication européenne et une approche qui privilégie la qualité durable plutôt que la fast fashion. " ↳ Collection Pickles - Bobo Choses

Dans l’histoire du design français du XXᵉ siècle, peu de noms suscitent aujourd’hui autant de respect que Pierre Chapo. Artisan, designer et bâtisseur d’un langage du mobilier en bois massif, Chapo a su concilier une esthétique moderne, une rigueur architecturale et un savoir-faire artisanal qui transcende les modes. Plus de 100 créations ont vu le jour sous sa main, mêlant proportions puissantes, lignes claires et respect absolu de la matière. Les origines Pierre Chapo, né le 23 juillet 1927 dans le XIXᵉ arrondissement de Paris, grandit dans une famille profondément ancrée dans le travail manuel : son grand-père paternel était teinturier et sa grand-mère maternelle fouleuse de feutre. Cette exposition précoce à l’artisanat forge chez lui un sens aigu du matériau et de la technique. Après avoir passé son enfance entre Paris et Vierzon, Chapo suit des études d’architecture aux Beaux-Arts de Paris, où il découvre l’approche moderniste des maîtres du Bauhaus, ainsi que l’œuvre de Le Corbusier et Frank Lloyd Wright, influences majeures qui nourriront toute sa carrière. Dans les années 1950, Chapo entreprend de longs voyages qui marqueront sa vision du mobilier : Scandinavie, États-Unis et Mexique. Il y observe la simplicité et la fonctionnalité du design scandinave, l’audace des constructions nord-américaines et l’intensité des formes artisanales mexicaines. Ces expériences confortent sa philosophie : créer des pièces robustes, fonctionnelles et esthétiques, où chaque ligne, chaque assemblage met le bois massif en valeur. chaise en cuir tendu S11 Création de la Galerie et de l’atelier En 1958, Pierre Chapo ouvre à Paris, avec sa compagne Nicole Lormier — artiste peintre et sculptrice — la Galerie Chapo. Lieu hybride et avant-gardiste, l’espace croise design contemporain, mobilier scandinave et premières créations du designer. Quelques années plus tard, le couple s’installe à Gordes, en Provence, où Chapo fonde son atelier permanent. Il y développe une approche radicale et cohérente : le travail exclusif de l’orme massif, façonné par assemblages traditionnels, sans vis ni colle, et sublimé par une finition à l’huile naturelle qui révèle la structure même du bois. Ce choix d’essence, indissociable de son œuvre, ne sera élargi au chêne et au frêne qu’après sa disparition, à la suite de la maladie qui a décimé les ormes en Europe. À Gordes, l’atelier s’impose comme un véritable laboratoire où se rencontrent architecture, artisanat et design. " Les Meubles Chapo, depuis plus de 50 ans, sont le résultat d’une réflexion et d’un travail élaboré sur des réalisations qui s’appliquent à combiner matière, forme et fonction en privilégiant le bois. " chauffeuse S46 Les créations emblématiques Pierre Chapo laisse derrière lui un corpus de plus de 100 pièces iconiques, qui continuent de définir le mobilier en bois massif moderne : Table T21  : grande table circulaire pensée pour rassembler, symbole de convivialité et de proportions architecturales. Lit L01 “Godot”  : commandé par Samuel Beckett, incarnation de l’épure et du minimalisme sculptural. Chaises S24, S28 et S34  : chaque modèle réinterprète un classique avec légèreté, équilibre et élégance, mettant en valeur les assemblages visibles. Rangements R16  : grands bahuts sculpturaux qui transforment le mobilier utilitaire en volumes architecturaux impressionnants. Ces créations reflètent l’alliance unique de fonctionnalité, robustesse et beauté, avec un sens rigoureux de la proportion et un respect total de la matière. © chapo création Héritage et fin Pierre Chapo meurt en 1987 de la maladie de Charcot, laissant derrière lui un héritage double : des meubles iconiques, qui continuent d’influencer designers et collectionneurs dans le monde entier, et une méthode de travail qui privilégie l’authenticité du bois et les assemblages traditionnels. L’atelier de Gordes, créé avec Nicole Lormier, perpétue aujourd’hui cette démarche en produisant ou rééditant les pièces de Pierre Chapo, alliant durabilité, élégance et simplicité des lignes. ↳ chapo-creation crédit photos - galerie The Edit, séoul © Jo Younghoon.

Après l’année 2025 dominée par le Mocha Mousse, brun chaud et enveloppant, symbole d’un besoin collectif de confort et de réconfort dans un monde en quête de stabilité, 2026 amorce un tournant radical avec Cloud Dancer. Ce blanc aérien et lumineux, doux mais affirmé, traduit un désir sociétal nouveau : la recherche de calme, de clarté et de respiration dans un quotidien saturé d’informations et de stimulations visuelles. Cloud Dancer, l’air tranquille qui succède à Mocha Mousse Un changement de paradigme sociologique Si Mocha Mousse traduisait une envie de proximité avec la nature et de réconfort matériel, Cloud Dancer reflète une aspiration collective à la pause et à la simplicité. Il symbolise le retour à l’essentiel et un besoin de clarté dans nos espaces de vie, nos garde-robes et nos environnements créatifs. Ce que cela dit de notre époque Le passage d’un brun chaleureux à un blanc silencieux n’est pas anodin. Il illustre un mouvement sociétal vers la réduction de la surcharge sensorielle, la recherche d’espaces mentaux dégagés et la volonté de faire de la création un terrain de clarté plutôt que de bruit. Minimaliste mais jamais fade, Cloud Dancer est la nuance qui va guider la mode, le design et les accessoires de 2026, offrant un équilibre entre élégance, calme et modernité. lina armchair © the line concept " Le coloris Cloud Dancer illustre un mouvement sociétal vers la réduction de la surcharge sensorielle. " Posse © Ana Kras NOTRE SÉLECTION CLOUD DANCER 1_ Lampe de table Slant , Hay 2_ Corbeille Plait , Ferm Living 3_ Fauteuil Roly Poly , Driade 1_ Sac Suzette ivoire, Soeur 2_ Veste Cocoon, Cordera